Der Quintenzirkel erklärt: passende Tonarten und Akkorde finden

Such deine Tonart auf dem äußeren Ring des Quintenzirkels. Diese Tonart und die beiden Tonarten links und rechts daneben sind die drei Dur-Akkorde, die immer zusammenpassen: der I-Akkord (deine Tonart), der IV-Akkord (ein Schritt gegen den Uhrzeigersinn) und der V-Akkord (ein Schritt im Uhrzeigersinn). Die drei Moll-Tonarten, die auf dem inneren Ring unter genau diesen drei Positionen stehen, sind die passenden Moll-Akkorde: vi, ii und iii. In C-Dur ergibt das C, F, G, Am, Dm und Em. Diese sechs Akkorde decken einen riesigen Teil der Songs ab, die du schon schlägst.

Was der Quintenzirkel eigentlich zeigt

Der Zirkel ist eine Karte der 12 Dur-Tonarten, so angeordnet, dass jeder Schritt im Uhrzeigersinn die Tonart um eine reine Quinte nach oben verschiebt. Oben mit C beginnend lautet die Reihenfolge im Uhrzeigersinn:

C, G, D, A, E, H, Fis/Ges, Des, As, Es, B, F und zurück zu C.

Zähl von C aus fünf Tonnamen aufwärts (C, D, E, F, G), und du landest auf G, der nächsten Tonart. Machst du dasselbe von G aus, kommst du zu D. Das ist schon die ganze Konstruktion.

In die andere Richtung ist jeder Schritt eine Quarte aufwärts: C nach F, F nach B. Eine Quinte abwärts und eine Quarte aufwärts landen auf demselben Tonnamen, gegen den Uhrzeigersinn zu gehen ist also dasselbe, wie in Quinten abwärts zu gehen.

Der innere Ring zeigt die Mollparallele jeder Dur-Tonart: Am unter C, Em unter G, Dm unter F und so weiter rund um den Zirkel.

Nachbarn auf dem Zirkel sind fast dieselbe Tonart. C-Dur und G-Dur teilen sechs ihrer sieben Töne, der einzige Unterschied ist F in C-Dur gegenüber Fis in G-Dur. Jeder Schritt rund um den Zirkel ändert genau einen Ton. Benachbarte Tonarten klingen verwandt, Tonarten auf gegenüberliegenden Seiten (etwa C und Fis) haben sehr wenig gemeinsam.

Kreuze und Bs am Zirkel ablesen

Die Position jeder Tonart verrät dir ihre Vorzeichen. C steht oben ohne Kreuze oder Bs. Jeder Schritt im Uhrzeigersinn fügt ein Kreuz hinzu, jeder Schritt gegen den Uhrzeigersinn ein B.

Kreuze kommen immer in derselben Reihenfolge dazu: Fis, Cis, Gis, Dis, Ais, Eis, His. Bs kommen in genau umgekehrter Reihenfolge: B, Es, As, Des, Ges, Ces, Fes. Für die Kreuztonarten selbst lernen viele die Eselsbrücke „Geh Du Alter Esel, Hole Fische“ (G, D, A, E, H, Fis). Beachte, dass die Reihenfolge der Kreuze selbst ein Gang im Uhrzeigersinn um den Zirkel ist, beginnend bei F.

Zwei schnelle Tricks verraten dir die Tonart anhand der Vorzeichen. Bei Kreuzen liegt das letzte Kreuz einen Halbton unter der Tonart: Drei Kreuze enden auf Gis, also ist es A-Dur. Bei Bs ist das vorletzte B der Name der Tonart: B, Es, As bedeutet Es-Dur. F-Dur mit einem einzigen B lernst du einfach auswendig.

Unten am Zirkel überlappen sich die Tonarten. Fis-Dur (sechs Kreuze) und Ges-Dur (sechs Bs) werden auf genau denselben Klaviertasten gespielt und klingen identisch, sie werden nur anders geschrieben. Dasselbe gilt für H und Ces sowie für Cis und Des. Die meiste Musik nutzt die einfachere Schreibweise, deshalb begegnet dir Des-Dur viel öfter als Cis-Dur, das sieben Kreuze braucht.

Die Akkorde finden, die zu einer Tonart passen

Jede Dur-Tonart hat sieben Akkorde aus ihren eigenen Tönen, und der Zirkel zeigt sechs davon in einer engen Gruppe. Leg den Finger auf die Tonart, schau einen Schritt nach links und einen nach rechts und lies dann den inneren Ring unter allen dreien. Diese sechs Namen sind deine Akkordpalette.

Die drei Dur-Akkorde: I, IV und V

Die Tonart selbst ist der I-Akkord, der nach Zuhause klingt. Der Nachbar gegen den Uhrzeigersinn ist IV, der Nachbar im Uhrzeigersinn ist V. In G-Dur sind das G, C und D. In D-Dur sind es D, G und A.

Diese drei bilden das Rückgrat von Folk, Blues, Country und frühem Rock, und das aus einem praktischen Grund: Zusammen enthalten sie jeden Ton der Dur-Tonleiter. Jeder Melodieton der Tonart passt zu mindestens einem von ihnen.

Die drei Moll-Akkorde: ii, iii und vi

Unter denselben drei Positionen liefert dir der innere Ring die Moll-Akkorde. In C-Dur ist Am unter C die vi, Dm unter F die ii und Em unter G die iii.

Das Muster gilt in jeder Tonart. In G-Dur sind die Moll-Akkorde Em, Am und Hm. In D-Dur sind es Hm, Em und Fism.

Der siebte Akkord, vii°

Ein Akkord liegt knapp außerhalb der Gruppe: der verminderte Akkord auf dem siebten Ton der Tonleiter. In C-Dur ist das Hdim (H, D, F), in G-Dur Fisdim. Er ist gespannt und instabil, und die meisten Anfängersongs lassen ihn weg oder ersetzen ihn durch V7, der dieselben drei Töne plus den Grundton von V enthält.

Warum manche Akkorde Dur und manche Moll sind

Bau auf jedem Ton einer Dur-Tonleiter einen Dreiklang nur aus Tönen dieser Tonleiter, und die Tongeschlechter fallen immer in dieser Reihenfolge:

I Dur, ii Moll, iii Moll, IV Dur, V Dur, vi Moll, vii° vermindert.

Deshalb musst du nie raten, ob der ii-Akkord einer Tonart Dur oder Moll ist. In F-Dur lautet der vollständige Satz F, Gm, Am, B, C, Dm und Edim. In A-Dur ist es A, Hm, Cism, D, E, Fism und Gisdim.

Paralleltonarten in Dur und Moll

C-Dur und a-Moll nutzen genau dieselben sieben Töne und dieselben Vorzeichen (keine Kreuze oder Bs). Was sich ändert, ist der Akkord, der sich wie Zuhause anfühlt. Ein Song, der immer wieder auf C zur Ruhe kommt, klingt nach Dur, einer, der immer wieder zu Am zurückkehrt, klingt nach Moll, selbst wenn er dieselben Akkorde nutzt.

Um die Mollparallele einer Dur-Tonart zu finden, geh zum sechsten Ton ihrer Tonleiter oder zähl vom Grundton drei Halbtöne abwärts. Von C: C, H, B, A, also a-Moll. Von G: G, Fis, F, E, also e-Moll. Auf dem Zirkel liest du einfach den inneren Ring ab.

In Moll-Tonarten wird meist ein Akkord verändert. In a-Moll ergeben sich aus dem gemeinsamen Tonvorrat die Akkorde Am, Hdim, C, Dm, Em, F und G. Em zurück nach Am klingt aber schwach, deshalb machen Spieler daraus meist E-Dur (oder E7), indem sie G zu Gis erhöhen. Dieser erhöhte Ton zieht kräftig nach A. Wenn du in Moll schreibst und der Schluss schlapp klingt, mach den v-Akkord zu Dur.

Herausfinden, in welcher Tonart ein Song steht

Denselben Vorgang kannst du an einem Akkordblatt rückwärts anwenden. Nimm die Folge Am, F, C, G. Such auf dem Zirkel das Fenster aus sechs Feldern, das alle vier Akkorde enthält: F, C und G auf dem äußeren Ring, darunter Dm, Am und Em. Dieses Fenster gehört zu C-Dur, also nutzt der Song die Töne von C-Dur.

Als Nächstes entscheidest du, ob C oder Am der Grundakkord ist. Hör, wo der Song zur Ruhe kommt, und prüf die ersten und letzten Akkorde von Strophe und Refrain. Beginnt der Song auf Am und landet die letzte Zeile auf Am, bist du wahrscheinlich in a-Moll. Löst sich alles nach C auf, ist es C-Dur, und die Folge lautet vi-IV-I-V.

Ein einzelner Akkord, der nicht ins Fenster passt, heißt nicht, dass du die falsche Tonart hast. Ein E-Dur-Akkord in einem Song voller Am, Dm und G deutet auf a-Moll mit dem oben beschriebenen erhöhten V hin, und ein B in einem Song in C-Dur ist meist ein geborgter Akkord (mehr dazu unten).

Akkordfolgen direkt aus dem Zirkel

Sobald du die sechs Akkorde einer Tonart kennst, kannst du Akkordfolgen mit römischen Ziffern schreiben und in jede Tonart übertragen. Hier sind einige, die viel abdecken, in C und G:

Der Zirkel erklärt auch, warum manche Schritte stärker klingen als andere. Fällt der Grundton eines Akkords um eine Quinte, also einen Schritt gegen den Uhrzeigersinn, hört das Ohr das als Ankommen. V nach I ist der deutlichste Fall: G nach C in C-Dur. ii-V-I sind einfach zwei solche Schritte hintereinander (D nach G nach C), deshalb taucht die Folge im Jazz ständig auf. Du kannst auch weiter zurückketten: vi-ii-V-I (Am, Dm, G, C) geht drei Schritte gegen den Uhrzeigersinn und landet zu Hause.

Gibst du dem V-Akkord eine Septime (G7 statt G), wird dieser Zug stärker, weil G7 sowohl H als auch F enthält, zwei Töne, die nach C und E weiterwollen.

Die andere Richtung, im Uhrzeigersinn, fühlt sich eher nach Öffnen als nach Ankommen an. I nach V (C nach G) verlässt das Zuhause, IV nach I (F nach C) ist der sanftere „Amen“-Schluss, den man am Ende vieler Kirchenlieder hört.

In eine andere Tonart wechseln: Nachbarn, Modulation und Transponieren

Der Zirkel zeigt dir, in welche Tonarten du wechseln kannst, ohne dass es nach einem anderen Song klingt. Die engsten Verwandten jeder Tonart sind die beiden Nachbarn auf dem äußeren Ring und die Mollparallelen aller drei. Für C-Dur sind das G-Dur, F-Dur, a-Moll, e-Moll und d-Moll. Jede davon unterscheidet sich von C um höchstens ein Kreuz oder B.

Weich modulieren mit einem Drehakkord

Am weichsten wechselst du die Tonart über einen Akkord, der zu beiden Tonarten gehört. C-Dur und G-Dur teilen C, Em, G und Am. So kommst du von C nach G:

1. Spiel eine normale Phrase in C-Dur.
2. Lande auf einem gemeinsamen Akkord wie Am oder Em. Das Ohr hört immer noch C-Dur.
3. Lass D oder D7 folgen, den V-Akkord von G-Dur. D gehört nicht zu C-Dur, an dieser Stelle dreht sich die Tonart.
4. Löse nach G auf. Jetzt klingt es wie das neue Zuhause.

Eine beliebte Alternative ist der direkte Tonartwechsel: Der letzte Refrain springt einfach einen Halbton oder Ganzton höher, oft nach einer kurzen Pause oder einem einzelnen V-Akkord der neuen Tonart. Das ist weniger subtil, sorgt aber für einen deutlichen Schub.

Einen Song für deine Stimme oder dein Instrument transponieren

Transponieren heißt, die römischen Ziffern zu behalten und den Startpunkt zu ändern. Ist ein Song I-V-vi-IV in E (E, H, Cism, A) und das ist dir zu hoch, verlegst du ihn nach D: D, A, Hm, G. Die Beziehungen bleiben gleich, also klingt der Song gleich, nur tiefer.

Auf der Gitarre sind Tonarten wie G, C, D, E und A bequem, weil die meisten ihrer Akkorde offene Griffe sind. Mit einem Kapodaster behältst du diese Griffe, während der Song in einer höheren Tonart klingt. Sänger sollten die Tonart nach dem höchsten und tiefsten Ton der Melodie wählen, nicht danach, was sich leicht greifen lässt.

Typische Fehler beim Umgang mit dem Zirkel

Die sechs Akkorde rund um deine Tonart sind eine Startpalette, kein Zaun. Pop- und Rocksongs borgen sich regelmäßig Akkorde aus dem gleichnamigen Moll, etwa B (bVII) oder As (bVI) in C-Dur. Wenn ein Akkord außerhalb des Fensters gut klingt, behalte ihn. Zu wissen, dass er außerhalb liegt, erklärt dir, warum er eine andere Farbe bringt.

Manche Anfänger lesen die Richtung verkehrt herum. Im Uhrzeigersinn geht es eine Quinte hinauf und es kommen Kreuze dazu, gegen den Uhrzeigersinn eine Quarte hinauf und es kommen Bs dazu. Wenn du F-Dur plötzlich ein Kreuz gibst, prüf, in welche Richtung du gegangen bist.

Eine weitere Falle: anzunehmen, der erste Akkord eines Akkordblatts sei die Tonart. Viele Songs beginnen auf IV oder vi, also prüf, wo der Song endet und wo er zur Ruhe kommt, bevor du entscheidest.

Und schließlich vergessen viele in Moll-Tonarten das erhöhte V. Em nach Am in a-Moll zu spielen ist nicht falsch, aber für einen starken Schluss ist E oder E7 nach Am die übliche Wahl.