Crie música com IA, com letra e voz, grátis

Do que uma música é feita

Cada controle do criador de músicas mexe em uma camada da canção. Saiba qual camada faz o quê e, quando o resultado não ficar bom, você vai saber onde ajustar em vez de mudar as coisas no chute.

• Melodia: a linha de notas que a voz segue, aquela parte que você ainda cantarola depois que a música para.
• Harmonia: os acordes por baixo da melodia. A mesma linha cantada soa mais triste sobre Am do que sobre C. Inúmeras músicas pop só giram em torno de quatro acordes, como C, G, Am, F.
• Ritmo: o andamento, se a música é contada em 4/4 (a maior parte do pop) ou em 3/4 (uma valsa), e quais tempos de cada compasso recebem o peso.
• Letra: tema, imagens, rimas, seções. Cada sílaba costuma ganhar uma nota, então a letra define quanto a melodia se estende.
• Vocal: gênero, timbre (limpo, rouco, quente) e interpretação (notas longas sustentadas, canto falado rápido, quase um sussurro).
• Arranjo: quais instrumentos tocam qual parte, e quando. A melodia é a mesma, mas uma versão no piano e uma na guitarra elétrica parecem duas músicas diferentes.

A estrutura agrupa essas camadas em seções: a estrofe conta a história, o refrão repete a ideia principal e geralmente fica um pouco mais agudo, e a ponte muda o ângulo antes do último refrão. Quando escrever sua própria letra, marque as partes como [Verse], [Chorus], [Bridge] para a IA saber do que cada uma precisa. As letras escritas pela IA já vêm divididas assim, prontas para editar.

Comece por um sentimento, depois escolha o gênero

Escolher primeiro um gênero conhecido muitas vezes dá o gênero certo com o sentimento errado: uma música de casamento em EDM que sai agitada em vez de carinhosa, uma declaração de amor em rock que parece uma briga. O gênero é a roupa. O sentimento é o que o ouvinte leva para casa.

Antes de mexer em qualquer controle, responda a três perguntas: onde o ouvinte está (sozinho no carro, à mesa do jantar, rolando vídeos), se o último verso deve fazer a pessoa chorar, dançar ou ligar para alguém, e se a música fica de fundo ou é ouvida palavra por palavra. Aí o clima e a velocidade quase se escolhem sozinhos. Pense na saudade de casa: para fazer o ouvinte sorrir ao lembrar, vá de nostálgico, médio, acústico; para tirar lágrimas, vá de triste, lento, balada ao piano. Ouça algumas faixas na página Nostálgico e depois na página Triste, e você vai perceber onde está a diferença.

Como o andamento muda a sensação

O andamento é medido em BPM, batidas por minuto: a 60 BPM cada tempo dura um segundo, a 120 BPM são dois tempos por segundo. O lento dá espaço para o cantor esticar cada sílaba; o rápido faz o pé bater no chão. No MuziAI você escolhe uma de três velocidades, e cada uma é enviada à IA com um número concreto. As 13 baladas de exemplo da biblioteca estão todas na velocidade lenta, de 72 BPM, o ritmo em que a voz tem espaço para sustentar as notas.

O andamento sozinho não decide se a música é alegre ou triste: uma música rápida em tom menor soa urgente e inquieta, não animada. O trap costuma aparecer listado entre 130 e 150 BPM, mas a bateria toca em half-time, então ele parece ter metade da velocidade enquanto as palavras continuam se amontoando. Para um rap tranquilo em que cada palavra fica clara, escolha Média.

Maior, menor, e por que as baladas tristes puxam para o menor

O tom de uma música é o conjunto de notas em torno do qual giram a melodia e os acordes, quase sempre maior ou menor. A diferença está na terça acima da fundamental: Dó maior é C, E, G, com o E quatro semitons acima do C; Lá menor é A, C, E, com o C só três semitons acima do A. Um semitom de diferença, e mesmo assim o acorde menor soa claramente mais escuro e fechado.

Quem cresceu ouvindo pop, trilhas de cinema e música ocidental moderna aprendeu a associar o tom menor à tristeza, à saudade e à inquietação, e o maior ao brilho e à tranquilidade. É um hábito de escuta, não uma lei: algumas baladas em tom maior ainda fazem gente chorar por causa da letra e do andamento lento, e muitas faixas de pista estão em menor. As baladas tristes puxam para o menor porque os acordes já carregam uma camada de tristeza, e a letra não precisa fazer todo o trabalho sozinha.

O criador de músicas não tem seletor de tom. O clima que você escolhe é enviado à IA como algumas palavras em inglês (Triste vai com sad, melancholic), e a IA escolhe o tom a partir disso. Para dar um empurrão, digite minor key ou major key no campo “Adicionar mais detalhes de estilo” em Personalizar mais; a IA trata isso como uma sugestão, não como uma ordem. Quando a música fica pronta, a seção de acordes logo abaixo mostra qual tom foi usado.

Escolhendo pela finalidade da música

Escolha a linha que corresponde ao seu objetivo, gere a música e, se não ficar bom, mude uma coisa de cada vez.

Cada gênero tem sua própria página com exemplos: balada para músicas lentas que precisam de espaço para sustentar notas, bolero para aquela saudade no estilo vietnamita, lo-fi para fundo de estudo, cinematográfico para vídeos que crescem até um clímax, infantil para versos curtos e fáceis de aprender. Ouça alguns antes, principalmente no bolero: a versão da IA pode não bater com o bolero que você conhece.

No vocal, escolha feminino, masculino ou um dueto de homem e mulher e, se quiser, um tipo de voz; cada tipo tem uma amostra curta ao lado do nome. Um tipo de voz é um jeito de cantar, não um cantor fixo. Combine a voz com a letra: uma canção de amor escrita do ponto de vista de um dos parceiros pode soar estranha na voz do outro, e uma letra com duas pessoas respondendo uma à outra combina com um dueto.

Escreva uma ideia com a qual a IA consiga trabalhar

O campo “Sobre o que é sua música?” é onde a IA pega o material. Fora o que você digita ali, ela não sabe nada sobre você, então uma ideia genérica rende uma letra genérica: muito “para sempre” e “sinto sua falta”, sem nenhuma imagem que seja sua. Uma boa ideia tem quatro coisas: quem fala com quem, um ou dois detalhes concretos (um nome, um lugar, um hábito), o sentimento principal e o que o último verso deve deixar no ar.

• Fraca: “uma música sobre minha mãe”. Melhor: “De uma filha para a mãe que está fazendo 60 anos: ela acordou às 5 toda manhã durante trinta anos para cuidar da padaria e cultiva orquídeas na varanda. Carinhosa e agradecida, terminando com votos de saúde.”
• Fraca: “música triste de término”. Melhor: “Três anos depois do término, ele passa em frente ao restaurante de ramen aonde os dois sempre iam em Portland. Sem culpa, ele só torce para que ela esteja feliz. O refrão repete: você provavelmente já esqueceu.”
• Fraca: “uma música boa de propaganda”. Melhor: “Jingle para a Rosa's Bakery na Main Street: pão de fermentação natural quentinho, geleia caseira, aberta a partir das 6h. Diga o nome da loja em todo refrão e termine convidando as pessoas a entrar.”

Deixe o estilo musical fora do campo da ideia, porque ele tem seus próprios controles. O que os controles não cobrem, como som de chuva ou uma voz bem perto do microfone, vai no campo “Adicionar mais detalhes de estilo”, em inglês, por exemplo rainy night, warm reverb. A letra pode ser em vietnamita, inglês, chinês, japonês, coreano, alemão, holandês, português ou hindi. Quando a letra aparecer, leia em voz alta uma vez: se você tropeçar em algum verso, a IA provavelmente também vai tropeçar. Seções e rimas estão explicadas na página como escrever letras.

Da primeira ideia a uma música que te deixa satisfeito

1. Ouça dois ou três exemplos com finalidade parecida na biblioteca de exemplos. Todas as 58 músicas de lá são cantadas por IA e mostram suas configurações; se gostar de uma, clique em “Usar este estilo”.
2. Responda às três perguntas sobre o seu ouvinte e depois escolha o clima e a velocidade.
3. Escolha o gênero e a voz usando a tabela de finalidades.
4. Escreva uma ideia com seus próprios detalhes para a IA transformar em letra, ou cole a sua em “Escrever minha própria letra”. Para música de fundo sem voz, use a aba “Instrumental”.
5. Releia a letra, troque palavras difíceis de cantar, confira as marcações das seções e só então gere.
6. Ouça a música inteira uma vez e anote exatamente uma coisa de que você não gostou.
7. Mude só o que tem a ver com essa coisa e gere de novo. Mesmo com a mesma letra, cada nova geração traz um arranjo diferente.

Se você muda gênero, voz e velocidade de uma vez, não dá para saber qual mudança deixou a versão seguinte melhor. Mude uma coisa por geração e, em três ou quatro tentativas, você aprende o que cada controle faz. Sintomas comuns:

• As palavras se atropelam e tudo parece corrido: baixe a velocidade um nível ou encurte os versos.
• A música se arrasta e dá sono: suba a velocidade um nível, ou troque Triste por Nostálgico.
• O refrão não se destaca: deixe-o mais curto que a estrofe, repita o verso principal duas vezes, adicione vozes de harmonia.
• Uma palavra sai com a pronúncia errada: troque por outra com o mesmo sentido ou gere de novo. A pronúncia é menos confiável em vietnamita do que em inglês, e cada geração sai um pouco diferente.

O guia explica cada controle com capturas de tela.

Quando usar as outras ferramentas

Outras quatro ferramentas cuidam de tarefas antes ou depois de compor uma música nova:

• Removedor de voz quando você precisa só do instrumental para karaokê, ou só da voz para um vídeo. As músicas feitas no MuziAI podem ser separadas direto na página delas.
• Cover com IA quando você tem uma gravação que tem direito de usar e quer ouvi-la em outra voz, inclusive a sua.
• IA cantando sobre o seu beat quando você já tem um beat e precisa de uma voz para cantar a sua letra em cima dele. A IA cria uma melodia nova para esse beat.
• Mixagem automática quando você tem a voz e o beat separados e precisa de volumes equilibrados, reverb e um volume final uniforme. Ela roda no seu navegador, então seus arquivos nunca saem do seu aparelho.

Um caminho comum: crie uma música aqui, separe o beat, grave você mesmo a voz no celular e depois passe os dois arquivos pela mixagem automática para ter uma versão com a sua voz de verdade.

Experimente uma destas ideias agora

Copie uma linha abaixo para o campo “Sobre o que é sua música?”, ajuste os controles correspondentes e crie uma música. É grátis, então faça uma versão rápida e outra lenta da mesma ideia e ouça como a velocidade muda tudo.

• “Melhores amigos no último ano do ensino médio: matando aula para tomar sorvete, fotos debaixo do velho carvalho ao lado do ginásio, prometendo se reencontrar daqui a dez anos.” Nostálgico, Média, Pop, dueto masculino e feminino. Mais ideias assim na página Nostálgico.
• “Uma canção de ninar de um pai para a filha recém-nascida, Nina, na primeira noite dela em casa.” Tranquilo, Lenta, Acústico, masculina Grave, quente. Compare com a página Tranquilo.
• A aba “Instrumental”: Relaxante, Lenta, Lo-fi, com rain sounds, soft piano no campo de detalhes de estilo, como música de fundo para um vídeo de estudos.
• “Uma música para animar o time de futebol da empresa antes da final: fiquem juntos, nunca desistam, gritem o nome do time, Blue Wave, no refrão.” Poderoso, Rápida, Rock, adicione vozes de harmonia.

Para entender por que algumas escolhas funcionam melhor que outras, os posts de pesquisa no blog contam o que foi medido quando a IA canta.