5도권 해설: 서로 어울리는 키와 코드 찾는 법

오도권(circle of fifths)의 바깥 원에서 내 키를 찾으세요. 그 키와 양옆의 두 키가 언제나 함께 어울리는 메이저 코드 세 개입니다. I 코드(내 키), IV 코드(반시계 방향으로 한 칸), V 코드(시계 방향으로 한 칸)입니다. 같은 세 자리 아래 안쪽 원에 적힌 단조 세 개가 어울리는 마이너 코드인 vi, ii, iii입니다. C장조라면 C, F, G, Am, Dm, Em이 됩니다. 이 여섯 코드가 여러분이 이미 치는 노래의 엄청나게 많은 부분을 차지합니다.

오도권이 실제로 보여 주는 것

오도권은 장조 12개를 시계 방향으로 한 칸 갈 때마다 완전오도씩 올라가도록 배열한 지도입니다. 맨 위의 C에서 시작해 시계 방향으로 가면 이렇습니다:

C, G, D, A, E, B, F#/Gb, Db, Ab, Eb, Bb, F, 그리고 다시 C.

C에서 음 이름을 다섯 개 세어 올라가면(C, D, E, F, G) 다음 키인 G에 닿습니다. G에서 똑같이 하면 D가 나옵니다. 만드는 원리는 이게 전부입니다.

반대 방향으로 가면 한 칸마다 완전사도씩 올라갑니다. C에서 F로, F에서 Bb으로. 완전오도 아래와 완전사도 위는 같은 음 이름에 닿으므로, 반시계 방향으로 걷는 것은 완전오도씩 내려가는 것과 같습니다.

안쪽 원은 각 장조의 나란한조 단조를 보여 줍니다. C 아래에 Am, G 아래에 Em, F 아래에 Dm, 이런 식으로 원을 따라 이어집니다.

오도권에서 이웃한 키는 거의 같은 키입니다. C장조와 G장조는 일곱 음 중 여섯 음을 공유하고, 차이는 C장조의 F와 G장조의 F#뿐입니다. 원을 따라 한 칸 갈 때마다 정확히 한 음이 바뀝니다. 나란히 붙은 키는 서로 가깝게 들리고, 반대편에 있는 키(예컨대 C와 F#)는 공유하는 것이 거의 없습니다.

오도권에서 샤프와 플랫 읽기

각 키의 자리가 그 키의 조표를 알려 줍니다. C는 샤프도 플랫도 없이 맨 위에 있습니다. 시계 방향으로 한 칸 갈 때마다 샤프가 하나 늘고, 반시계 방향으로 한 칸 갈 때마다 플랫이 하나 늡니다.

샤프는 언제나 같은 순서로 붙습니다. F, C, G, D, A, E, B. 플랫은 정확히 그 반대인 B, E, A, D, G, C, F입니다. 영어권에서는 샤프 순서를 “Father Charles Goes Down And Ends Battle”이라는 문장으로 외우고, 거꾸로 읽어 플랫 순서를 얻습니다. 샤프의 순서 자체가 F에서 시작해 오도권을 시계 방향으로 걷는 것이라는 점도 눈여겨보세요.

조표만 보고 키 이름을 대는 간단한 요령이 두 가지 있습니다. 샤프가 붙었다면 마지막 샤프보다 반음 위가 그 키입니다. 샤프 세 개는 G#에서 끝나니 A장조입니다. 플랫이 붙었다면 끝에서 두 번째 플랫이 키 이름입니다. Bb, Eb, Ab이면 Eb장조입니다. 플랫이 하나뿐인 F장조는 그냥 외워 두세요.

오도권 아래쪽에서는 키가 겹칩니다. F#장조(샤프 여섯 개)와 Gb장조(플랫 여섯 개)는 피아노에서 정확히 같은 건반을 치고 소리도 똑같으며, 표기만 다릅니다. B와 Cb, C#과 Db도 마찬가지입니다. 대부분의 음악은 더 간단한 표기를 쓰기 때문에, 샤프가 일곱 개나 필요한 C#장조보다 Db을 훨씬 자주 보게 됩니다.

키에 어울리는 코드 찾기

모든 장조에는 자기 음으로 만든 코드가 일곱 개 있고, 오도권은 그중 여섯 개를 한 덩어리로 보여 줍니다. 내 키에 손가락을 대고 왼쪽 한 칸, 오른쪽 한 칸을 본 다음, 세 자리 모두의 안쪽 원을 읽으세요. 그 여섯 개의 이름이 여러분의 코드 팔레트입니다.

메이저 코드 세 개: I, IV, V

키 자체가 집처럼 들리는 I 코드입니다. 반시계 방향 이웃이 IV, 시계 방향 이웃이 V입니다. G장조라면 G, C, D이고, D장조라면 D, G, A입니다.

이 셋이 포크, 블루스, 컨트리, 초기 록의 뼈대인 데는 실용적인 이유가 있습니다. 셋을 합치면 장음계의 모든 음이 들어 있습니다. 그 키의 멜로디 음이라면 무엇이든 적어도 하나와는 맞아떨어집니다.

마이너 코드 세 개: ii, iii, vi

같은 세 자리 아래 안쪽 원에서 마이너 코드를 얻습니다. C장조에서 C 아래의 Am이 vi, F 아래의 Dm이 ii, G 아래의 Em이 iii입니다.

이 패턴은 모든 키에서 통합니다. G장조의 마이너 코드는 Em, Am, Bm이고, D장조는 Bm, Em, F#m입니다.

일곱 번째 코드, vii°

덩어리 바로 바깥에 코드가 하나 있습니다. 음계의 일곱 번째 음 위에 쌓은 디미니시 코드입니다. C장조에서는 Bdim(B, D, F), G장조에서는 F#dim입니다. 긴장되고 불안정해서 초보자용 곡은 대부분 이 코드를 건너뛰거나 V7으로 바꿉니다. 이 코드에는 같은 세 음에 V의 근음이 더해져 있습니다.

어떤 코드는 메이저이고 어떤 코드는 마이너인 이유

장음계의 각 음 위에 그 음계의 음만으로 세 음짜리 코드를 쌓으면, 성격은 언제나 이 순서로 나옵니다:

I 메이저, ii 마이너, iii 마이너, IV 메이저, V 메이저, vi 마이너, vii° 디미니시.

그래서 어떤 키의 ii 코드가 메이저인지 마이너인지 짐작할 필요가 없습니다. F장조의 전체 코드는 F, Gm, Am, Bb, C, Dm, Edim이고, A장조는 A, Bm, C#m, D, E, F#m, G#dim입니다.

나란한조의 장조와 단조

C장조와 A단조는 정확히 같은 일곱 음과 같은 조표(샤프도 플랫도 없음)를 씁니다. 달라지는 건 어느 코드가 집처럼 느껴지느냐입니다. 계속 C에 내려앉는 노래는 장조로 들리고, 계속 Am으로 돌아오는 노래는 같은 코드를 쓰더라도 단조로 들립니다.

어떤 장조의 나란한조 단조를 찾으려면 그 음계의 여섯 번째 음으로 가거나, 근음에서 반음 세 개를 내려가세요. C에서는 C, B, Bb, A이니 A단조입니다. G에서는 G, F#, F, E이니 E단조입니다. 오도권에서는 안쪽 원을 읽기만 하면 됩니다.

단조에서는 보통 코드 하나를 바꿉니다. A단조에서 공유하는 음으로 만든 코드는 Am, Bdim, C, Dm, Em, F, G입니다. 그런데 Em에서 Am으로 돌아가면 힘이 약하게 들려서, 연주자들은 보통 G를 G#으로 올려 E 메이저(또는 E7)로 바꿉니다. 올린 그 음이 A 쪽으로 강하게 끌립니다. 단조로 곡을 쓰는데 끝맺음이 맥없이 들린다면 v 코드를 메이저로 바꿔 보세요.

곡이 어떤 키인지 알아내기

코드 악보를 놓고 같은 과정을 거꾸로 밟을 수 있습니다. Am, F, C, G 진행을 예로 들어 봅시다. 네 코드가 모두 들어가는 여섯 칸짜리 창을 오도권에서 찾으세요. 바깥 원에 F, C, G가 있고 그 아래에 Dm, Am, Em이 있는 창입니다. 이 창은 C장조의 것이니, 이 곡은 C장조의 음을 씁니다.

다음으로 으뜸 코드가 C인지 Am인지 정합니다. 곡이 어디에서 쉬는지 들어 보고, 벌스와 후렴의 첫 코드와 마지막 코드를 확인하세요. 곡이 Am으로 시작하고 마지막 줄이 Am에 내려앉는다면 아마 A단조일 것입니다. 모든 것이 C로 해결된다면 C장조이고 진행은 vi-IV-I-V입니다.

창에 맞지 않는 코드 하나가 있다고 키를 잘못 짚은 것은 아닙니다. Am, Dm, G가 가득한 곡에 E 메이저 코드가 나온다면 앞에서 설명한 V를 올린 A단조를 가리키고, C장조 곡의 Bb은 대개 빌려 온 코드입니다(아래에서 더 다룹니다).

오도권에서 곧장 나오는 코드 진행

한 키의 여섯 코드를 알면 로마 숫자로 진행을 쓰고 어떤 키에든 그대로 옮겨 넣을 수 있습니다. 쓰임새가 넓은 진행 몇 가지를 C장조와 G장조로 보여 드립니다:

오도권은 어떤 움직임이 다른 움직임보다 강하게 들리는 이유도 설명해 줍니다. 코드의 근음이 완전오도 내려가면, 즉 반시계 방향으로 한 칸 가면 귀는 그것을 어딘가에 도착하는 것으로 듣습니다. 가장 분명한 경우가 V에서 I, C장조라면 G에서 C입니다. ii-V-I은 그런 걸음 두 번을 잇달아 놓은 것(D에서 G, G에서 C)이라서 재즈에 끊임없이 나옵니다. 더 거슬러 올라가 이을 수도 있습니다. vi-ii-V-I(Am, Dm, G, C)은 반시계 방향으로 세 칸을 걸어 집에 내려앉습니다.

V 코드에 세븐스를 더하면(G 대신 G7) 그 끌림이 더 강해집니다. G7에는 각각 C와 E로 가고 싶어 하는 B와 F가 모두 들어 있기 때문입니다.

반대로 시계 방향으로 움직이면 도착하기보다 열리는 느낌에 가깝습니다. I에서 V(C에서 G)는 집을 떠나는 움직임이고, IV에서 I(F에서 C)은 많은 찬송가 끝에서 들리는 부드러운 “아멘” 마침입니다.

다른 키로 옮겨 가기: 이웃 키, 전조, 이조

오도권은 다른 노래처럼 들리지 않게 옮겨 갈 수 있는 키가 어디인지 보여 줍니다. 어떤 키든 가장 가까운 친척은 바깥 원의 두 이웃과, 세 자리 모두의 나란한조 단조입니다. C장조라면 G장조, F장조, A단조, E단조, D단조입니다. 모두 C와 샤프나 플랫이 많아야 하나 차이 납니다.

피벗 코드로 매끄럽게 전조하기

가장 매끄럽게 전조하는 방법은 두 키에 모두 속하는 코드를 거쳐 가는 것입니다. C장조와 G장조는 C, Em, G, Am을 공유합니다. C에서 G로 옮겨 가려면:

1. C장조로 평범한 프레이즈를 칩니다.
2. Am이나 Em 같은 공유 코드에 내려앉습니다. 귀는 여전히 C장조로 듣습니다.
3. G장조의 V 코드인 D나 D7을 이어서 칩니다. D는 C장조에 없으므로 바로 이 순간 키가 돌아섭니다.
4. G로 해결합니다. 이제 G가 새 집처럼 들립니다.

많이 쓰는 다른 방법은 직접 전조입니다. 마지막 후렴이 그냥 반음이나 온음 위로 뛰어오르는데, 흔히 짧은 쉼이나 새 키의 V 코드 하나를 앞에 둡니다. 덜 섬세하지만 확실히 들어 올리는 느낌을 줍니다.

목소리나 악기에 맞게 곡 이조하기

이조란 로마 숫자는 그대로 두고 출발점만 바꾸는 것입니다. 곡이 E 키의 I-V-vi-IV(E, B, C#m, A)인데 너무 높다면 D로 옮기세요. D, A, Bm, G가 됩니다. 관계가 같으니 곡도 똑같이 들리고, 단지 더 낮을 뿐입니다.

기타에서는 G, C, D, E, A 같은 키가 편한데, 코드 대부분이 오픈 코드 모양이기 때문입니다. 카포를 쓰면 그 모양을 유지하면서 곡을 더 높은 키로 울리게 할 수 있습니다. 가수는 손가락으로 잡기 쉬운 키가 아니라 멜로디의 최고음과 최저음을 기준으로 키를 골라야 합니다.

오도권을 쓸 때 흔한 실수

내 키를 둘러싼 여섯 코드는 출발점이 되는 팔레트이지 울타리가 아닙니다. 팝과 록 노래는 같은으뜸음조 단조에서 코드를 자주 빌려 옵니다. C장조라면 Bb(bVII)이나 Ab(bVI) 같은 코드입니다. 창 밖의 코드가 좋게 들린다면 그대로 쓰세요. 창 밖에 있다는 걸 알면 그 코드가 왜 다른 색을 주는지 이해할 수 있습니다.

방향을 거꾸로 읽는 초보자도 있습니다. 시계 방향은 완전오도 위로 가며 샤프가 늘고, 반시계 방향은 완전사도 위로 가며 플랫이 늡니다. F장조에 샤프를 붙이고 있다면 어느 쪽으로 갔는지 확인하세요.

또 하나의 함정은 코드 악보의 첫 코드를 키로 여기는 것입니다. IV나 vi로 시작하는 노래가 많으니, 판단하기 전에 곡이 어디서 끝나고 어디서 쉬는지 확인하세요.

마지막으로, 단조에서는 V를 올리는 걸 잊기 쉽습니다. A단조에서 Em에서 Am으로 가는 게 틀린 건 아니지만, 강한 끝맺음을 원한다면 E나 E7에서 Am으로 가는 것이 보통의 선택입니다.